【长沙】向日葵美术馆馆藏展“海外回流”系列之《酒韵东方 醉卧画屏》屏风/酒文化特展介绍
红码碯杯斟白酒，碧珊瑚枕倚朱屏。
——宋·白玉蟾《赠王太尉》
文化美酒已斟满，且听一曲祝酒歌。中国的酒文化源远流长，酒与艺术的结合穿越古今，许多著名的文学艺术家都在饮酒后为世人留下了宝贵的“精神财富”。如诗仙李白的“百年三万六千日，一日须倾三百杯”；书圣王曦之的天下第一行书《兰亭集序》；“元四家”中黄公望“酒不醉，不能画”的《富春山居图》；草圣张旭“挥毫落纸如云烟”的《古诗四帖》。这些作品不仅展现了他们的惊世才华，更体现了中国酒文化的深厚底蕴与独特魅力。酒作为一种特殊的文化载体，深刻融入华夏人民的骨血中。
饮酒须持器，中国人历来讲究美食美器，酿酒业的发展，使得各种不同类型的酒器应运而生。酒器不仅是饮酒的工具，更是社会交往和文化交流的重要媒介。同时，酒器的材质和制作工艺也能反映出不同时代的的历史信息，展现出古代人们的审美趣味以及精神追求。让我们跟随形态风格精绝于时代的中国传统酒器，领悟中国酒文化的匠心传承，一窥古人饮酒的前世今生 。从酒器与历史文化融合的视角，带领观众探索酒之起源与传承，品味酒之风雅与世俗。
酒韵东方，醉卧画屏。屏画始于西周，发展于魏晋，繁荣于唐宋，鼎盛于明清，是中国最古老的绘画形制之一，中国古代艺术中的一种表现空间的独特方式。集实用、灵活、审美于一体，蕴含了深厚的东方艺术魅力和文化底蕴。其历史悠久，形式多样，包含山水画、花鸟画、人物画、书法等多种题材，这些题材广泛反映了人们对自然和社会的观察与理解，被不同时代的艺术家们视为心灵寄托的媒介。
屏画也曾作为桥梁，连接着不同地域的文化交流与融合。中国和日本的文化交往历史悠久，中国的屏风文化最早传入日本可以追溯到中国的隋朝和唐朝前期以及唐代中期，之后便在日本引起了广泛的关注，成为日本贵族室内家居的重要文化元素，是日本主要的绘画形式之一。日本的屏风艺术也称为“障屏画”，一般由六扇组成，具有“围”的文化特点，屏风的设计与制作也是日本的传统工艺和重要的文化遗产。清代至解放初期，大量的中国绘画流失海外，大师级画家吴昌硕、齐白石、八大山人等人的作品名扬日本，大受追捧。出于对名家艺术的热爱，以及对中国传统审美意趣的继承发展，日本艺术爱好者将这些作品通过屏风的形式和角度对原作品进行重新解读和演绎，使这些流失海外的艺术作品们即具有日式造物的实用的功能，又兼具中式美学的装饰性。此次特别展览选取了十五套美术馆近二十年从日本回流收藏的屏风精品，感受民族文化交融的精华，追寻那美妙的艺术之旅。
屏画与酒器一样作为中国传统器物文化的一部分，具有着非常重要的现实意义，是传统民俗文化的综合承载，记录着古人的日常生活和其对理想世界的追求，传达其精致的生活品位，记录其独特的生命印记。它们不仅是实用物品，同时也是文化和艺术的载体，凝聚了中国上下几千年的文化内涵和民俗风貌，蕴含着无数匠人和艺术家的精湛工艺和审美意趣，堪称东方艺术的耀眼明珠。在漫漫历史长河当中跨越了不同学科、文化和时间的界限，上至皇亲贵胄，下至黎民百姓，都留下了它们的痕迹，赋予了它们独特而又浪漫的文化含义。本次展览以“酒器”与“屏画”为核心，将自然风物与馆藏文物融合，通过约六十件作品（其中屏画约十五套，酒器约四十五件），多角度解读中华传统器物，彰显中华优秀传统文化中“人为用物、物用为人”的时代价值。
让我们一起醉卧画屏仙境，轻拂岁月流沙...
是为序！
【长沙】向日葵美术馆馆藏展“海外回流”系列之《酒韵东方 醉卧画屏》屏风/酒文化特展开放时间
待定，以现场为准
地址：咸嘉湖街道枫林二路188号蓝杉大厦一楼西侧
官方电话：
